Hoewel ze esthetisch erg op elkaar lijken, zijn er diepe verschillen tussen de vele modellen akoestische gitaren, te beginnen met hun klank: het hout waaruit ze gemaakt zijn is een essentieel onderdeel van hun karakter. Daarnaast kunnen de vormen en afmetingen flink variëren, wat ook invloed heeft op het speelgevoel. Hier is een selectie van de beste akoestische gitaren om wat meer duidelijkheid te scheppen.
Met zijn Dreadnought-bodyvorm gecombineerd met okoumé (Afrikaans mahonie) en sparrenhout, heeft de Cort Earth70 een diepe klank met mooie bassen die worden ondersteund door solide middentonen en fluweelzachte hoge tonen. De mahoniehals en ovangkol toets, de Afrikaanse verwant van palissander, zorgen voor een comfortabele grip. De Open Pores afwerking verbetert de resonantie terwijl de uitgeholde brug een belangrijke sustain biedt. Esthetisch eenvoudig, is de Earth70 toch vol met echt mooie details zoals rosaceversieringen met een dun ivoorkleurig randje rond het lichaam en een slagplaat in imitatie schildpadmotief. Meer geschikt voor fingerstyle, blijft deze akoestische gitaar perfect voor begeleiding, waarbij het ontbreken van een cutaway het leadspel in de hoge tonen beperkt. Tot slot: deze gitaar is niet versterkt.
Pluspunten
- De prijs
- Een evenwichtige klank
- Perfect om mee te beginnen
Minpunten
- Toegang tot delicate hoge tonen
Volledig gemaakt van mahonie, behalve de palissander toets, levert deze Takamine GD11M-NS een prachtige, zeer ronde maar goed gedefinieerde klank met een zeer goede sustain. De Dreadnought-vorm zorgt voor volle en krachtige bassen. De zadelbreedte is iets kleiner (42 mm tegenover 43 mm bij de meeste akoestische gitaren), wat het speelgemak vergroot. Met een mensuur die groter is dan gemiddeld is hij echter niet voor elke handgrootte geschikt. De stemmechanieken zijn erg nauwkeurig en houden de stemming goed vast. Het uiterlijk is klassiek, de nacre stippen zijn discreet, maar de typische Takamine kopvorm is duidelijk aanwezig. De rosace- en bodyversieringen zijn eenvoudig maar netjes. De satijnen afwerking voelt erg zacht aan en de karamelkleur is erg mooi.
Pluspunten
- Een klank vol bas
- Een zeer goede sustain
- De iets smallere zadelbreedte
Minpunten
- Eenvoudige versieringen
Voor wie bekend is met de CD-60, brengt deze versie 3 geen drastische veranderingen, het belangrijkste is het gebruik van mahonie voor de body en hals in plaats van nato bij eerdere versies. Het mahonie van de body gecombineerd met de Dreadnought-vorm levert een diepe klank op, perfect voor zowel strummen als fingerpicking. De C-vormige hals met een lage actie maakt deze Fender akoestische gitaar erg makkelijk bespeelbaar, ideaal om akoestisch gitaar te leren spelen. De brug en hals, voorheen van palissander, zijn nu van notenhout. Twee riemknoppen zijn al gemonteerd voor spelen staand. Voor wie niet van slagplaten houdt maar wel hun functie waardeert, verbergt het diepe zwart van het bovenblad deze perfect. Geen preamp op deze puur akoestische gitaar.
Pluspunten
- De hals in C-vorm
- De aanwezigheid van riemknoppen
- De onopvallende slagplaat
Minpunten
- Een uiterlijk dat wat te simpel is
Het Franse merk levert ons met deze T70A Tramontane een heel mooi model dat weet hoe het zich onderscheidt van al zijn concurrenten. Allereerst is het belangrijk te vermelden dat deze gitaar een massief houten klankplaat heeft, wat zeldzaam is voor een gitaar in deze prijsklasse! De Engelmann spar en het Auditorium-formaat van de gitaar, smaller en dunner dan het Dreadnought-formaat, zorgen voor een zeer evenwichtige klank, minder krachtig maar preciezer. De okoumé hals, gecombineerd met de palissander toets, biedt een zeer aangename grip en gevoel. Let wel op de tamelijk grote mensuur (650 mm). De kop is van palissander en voorzien van zeer stevige oliesmeermachines. De grafieten zadel is een extra pluspunt voor de snaarstabiliteit. Qua uiterlijk kiest Lâg voor een modern design met zijn unieke rozettekening en de unieke kopvorm. De achterkant en zijkanten van sapelli vormen een mooi kleurcontrast.
Pluspunten
- De massief Engelmann spar klankplaat
- Het Auditorium-formaat
- Het grafieten zadel
Minpunten
- De tamelijk grote mensuur
De Takamine GLD12ENS is een elektro-akoestische folkgitaar uit de Global Line-serie die vakmanschap combineert met een opmerkelijke geluidskwaliteit. Ontworpen voor beginners en gevorderde gitaristen, combineert hij een sparrenhouten klankplaat voor attack en definitie met een achterkant en zijkanten van mahonie die de middentonen warm maken. Het Dreadnought-formaat biedt een ruime projectie, en de ingebouwde TP-3G preamp maakt het eenvoudig om hem aan te sluiten, zowel op het podium als in de studio. De natuurlijke satijnen afwerking en mahoniehals maken het een instrument dat zowel prettig speelt als mooi oogt.
Pluspunten
- Sparrenhouten klankplaat en mahonie achterkant voor een heldere en warme klank
- Ingebouwde TP-3G preamp, ideaal voor versterkt spelen.
- Geschikt voor beginners en gevorderden dankzij de comfortabele hals.
Minpunten
- Geen cutaway, beperkte toegang tot de hoge fretten
Hoe kies je de juiste akoestische gitaar
De vorm van het lichaam

De eigenschappen van het lichaam van een akoestische gitaar zijn direct verbonden met het speelcomfort en de grip van het instrument. Er bestaan veel varianten met zeer verschillende afmetingen, elk met hun voor- en nadelen. De meest voorkomende formaten zijn Dreadnought, Jumbo en Grand Auditorium. Dan is er de grote vraag over de cutaway. Voor een gevorderde of toekomstige solist kan dit heel belangrijk of zelfs essentieel zijn, terwijl een ritmegitarist of fingerpicker liever een intacte vorm behoudt voor een betere projectie (los van het puur esthetische aspect). Het beste is om hem uit te proberen om je eigen mening te vormen.
De klankbalans

Afhankelijk van de houtsoort die gebruikt is voor het bovenblad, verschilt de klankbalans van een gitaar ten opzichte van een andere. Een gitaar van mahonie levert een warme sound met volle bassen, stevige middentonen en zachte hoge tonen, terwijl een gitaar van koa helderder klinkt, met een minder breed spectrum. Je keuze hangt vooral af van je eigen smaak. Maar het is ook belangrijk om na te denken over de situatie waarin je gaat spelen: solo of in een band? Voor solospel is een gitaar met een breder klankspectrum aan te raden, omdat die rijker en mooier klinkt. Speel je echter samen met andere muzikanten, dan kan een gitaar met een wat "strakkere" sound beter passen, omdat die minder in de frequenties van andere instrumenten gaat zitten.
Met of zonder pickguard?

De slagplaat is het stuk plastic dat onder het klankgat zit. Het beschermt de kast tegen onbedoelde plectrumslagen die na verloop van tijd het hout kunnen beschadigen door krassen of zelfs kleine groeven. Behalve het praktische nut bepaalt de aanwezigheid van een slagplaat ook sterk de uitstraling van het instrument: sommigen vinden het onmisbaar, anderen vinden dat het het karakter van een volhouten gitaar juist aantast. Om je te helpen kiezen: als je uitsluitend met je vingers speelt, heeft een slagplaat geen enkel praktisch nut. Maar als je vooral akkoorden strumt bij popliedjes, kan een slagplaat echt nodig zijn. Een beschadigde gitaar kan trouwens ook karakter en een eigen verhaal geven, waardoor het echt jouw instrument wordt... Het is aan jou, maar je weet nu waar je op kunt letten.

