{"title":"Les musiciens de Saint-Julien","description":null,"products":[{"product_id":"les-musiciens-de-saint-julien-tartini-g-regles-pour-arriver-a-savoir-bien-jouer-du-violon-385187","title":"Tartini G. - Règles pour Arriver à Savoir Bien Jouer Du Violon","description":"\u003ch3\u003eRésumé de ce livre \u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eGiuseppe Tartini (1692-1770) présente les \u003cstrong\u003eRègles pour arriver à savoir bien jouer du violon\u003c\/strong\u003e comme un guide utile à tous les musiciens, chanteurs comme instrumentistes. Le lecteur découvre rapidement que l'objectif n'est pas de reprendre les bases de la technique instrumentale, mais de pénétrer au coeur du \u003cstrong\u003estyle\u003c\/strong\u003e : comment \u003cstrong\u003eorner\u003c\/strong\u003e une ligne mélodique avec goût, varier une reprise, enrichir un discours musical sans le surcharger, et surtout construire des \u003cstrong\u003ecadences improvisées\u003c\/strong\u003e cohérentes, idiomatiques et expressives.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eCette édition propose la traduction d'un \u003cstrong\u003emanuscrit italien non daté\u003c\/strong\u003e conservé à Venise, offrant un accès direct à une pensée pédagogique issue d'un des grands foyers européens du violon. Tartini, fondateur et directeur de son école à Padoue pendant plus de quarante ans, transmet ici une vision exigeante de la musicalité : l'ornement n'est jamais décoratif, il sert la phrase, la respiration, l'affect et la rhétorique. Le texte se révèle ainsi particulièrement pertinent pour aborder le répertoire des XVIIe et XVIIIe siècles, et pour affiner l'écoute des \u003cstrong\u003eappuis, inflexions, appoggiatures, diminutions\u003c\/strong\u003e et enchaînements caractéristiques de l'interprétation.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLe volume intègre également une nouvelle traduction de la \u003cstrong\u003eLettera alla signora Maddalena Lombardini\u003c\/strong\u003e, formulée comme une suite de recommandations adressées à une élève. Ces conseils complètent les Règles par une approche plus directe du travail quotidien, de la discipline, et de la manière d'obtenir une sonorité convaincante au service de la musique. La traduction des documents originaux a été réalisée sous la responsabilité de \u003cstrong\u003ePierre Séchet\u003c\/strong\u003e, assisté de \u003cstrong\u003eLorenzo Brondetta\u003c\/strong\u003e et \u003cstrong\u003eChristian Pointet\u003c\/strong\u003e, avec une mise en page annoncée comme particulièrement soignée.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOuvrage\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eMéthodes \u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eGiuseppe Tartini\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eméthode \/ traité d'ornementation et d'improvisation (cadences)\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eviolon\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eLangue\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003efrançais (traduction d'un manuscrit italien)\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Les musiciens de Saint-Julien","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54358451454227,"sku":"385187","price":28.5,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/cfdfdec280bf57f0c60d97ee0cea20d1c0ca0660_TARTINI_SAINTJULIEN.jpg?v=1789470240"},{"product_id":"les-musiciens-de-saint-julien-for-ever-fortune-voix-et-instruments-153240","title":"For Ever Fortune - Voix et Instruments","description":"\u003ch3\u003eRésumé de cette partition \" For ever Fortune \"\u003c\/h3\u003eCette partition rassemble un programme consacré aux chants et aux danses de l'Écosse du XVIIIe siècle, constitué à partir de sources manuscrites et imprimées repérées à Édimbourg et à Londres tout au long du XVIIIe siècle, jusqu'aux premières années du XIXe siècle. L'objectif est double : proposer un matériau fidèle aux sources et offrir une édition immédiatement exploitable pour le musicien d'aujourd'hui, que ce soit en cours, en atelier de musique ancienne ou en pratique personnelle.\u003cbr\u003eL'écriture de ces pièces met en valeur des mélodies chantantes et des accompagnements conçus pour être souples. Cette approche rend le recueil particulièrement pratique : les lignes musicales se transposent aisément d'un instrument à l'autre, et la présence d'une voix (ténor ou soprano) permet aussi bien de travailler l'ornementation que l'articulation du texte et du phrasé. Flûte, violon, violoncelle, clavier ou autres instruments peuvent s'approprier ce répertoire, en solo comme en petit ensemble.\u003cbr\u003eL'édition se distingue également par son parti pris graphique. Une typographie musicale spécifique a été créée par Pierre Séchet afin de retrouver l'élégance visuelle des impressions du XVIIIe siècle. La police de caractères choisie, \" Rameau \", dessinée par Sarah Lazarevic d'après une édition gravée d'une oeuvre lyrique de J.P. Rameau, renforce cette immersion et offre une lecture claire, agréable et particulièrement soignée.\u003cbr\u003eLes arrangements et variations proposés par François Lazarevitch apportent un cadre musical structuré et pédagogique : un excellent support pour explorer le style, enrichir l'interprétation et construire un programme autour du répertoire écossais ancien, avec un rendu aussi convaincant en concert qu'en situation d'apprentissage.\u003cbr\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre musical\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassique \u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOuvrage\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartitions\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:4;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eArrangeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eFrançois Lazarevitch\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eLangue\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eFrançais \u0026amp; anglais\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:5;--wb-lb:transparent;--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eÉdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eÉditions des Musiciens de Saint-Julien\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003ePages\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e50\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:3;--wb-r:6;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eVoix de ténor ou soprano et tous instruments (flûte, violon, violoncelle, clavier...)\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Les musiciens de Saint-Julien","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54360601166099,"sku":"153240","price":23.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/b5345724f2915873f7ba8c011b23c5981793c162_FOREVERFORTUNE.jpg?v=1789483004"},{"product_id":"les-musiciens-de-saint-julien-the-high-road-to-kilkenny-voix-et-instruments-268453","title":"The High Road To Kilkenny - Voix et Instruments","description":"\u003ch3\u003eRésumé de cette partition \u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eCe troisième volume des Éditions des Musiciens de Saint-Julien met à l'honneur la richesse de la musique irlandaise ancienne, en rassemblant l'intégralité du programme du CD \u003cstrong\u003eThe High Road to Kilkenny\u003c\/strong\u003e (Alpha 234). Le contenu alterne chants en gaélique et pièces instrumentales, avec un ancrage historique fort : la majorité des sources et mélodies remonte aux XVIIe et XVIIIe siècles, période foisonnante où se croisent tradition orale, poésie et pratiques instrumentales.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLa sélection se distingue par la variété des genres et des atmosphères : d'un côté, des poésies gaéliques mises en musique au raffinement remarquable (comme \u003cstrong\u003eLord Mayo\u003c\/strong\u003e ou \u003cstrong\u003eSir Ulick Burke\u003c\/strong\u003e ) ; de l'autre, un répertoire plus récréatif mêlant chansons et danses (dont \u003cstrong\u003eDo Chuirfinnse Féin Mo Leanbh a Chodladh\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003eOro Mhor a Mhoirin\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003eKitty's Wishes'\u003c\/strong\u003e ). Les \u003cstrong\u003earrangements et variations\u003c\/strong\u003e signés François Lazarevitch offrent une matière vivante pour le concert, la musique de chambre ou l'enseignement, tout en conservant l'esprit des mélodies. L'écriture \" dessus ou voix + basse \" facilite l'adaptation à différents effectifs : instrument mélodique (ou voix) accompagné par une basse (continue ou réalisée), pour des interprétations possibles sur de nombreux instruments.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre musical\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eTraditionnel, Monde \u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOuvrage\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartitions\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:5;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eArrangeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eFrançois Lazarevitch\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartition de musique ancienne (Irlande)\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:6;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eÉdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eÉditions des Musiciens de Saint-Julien\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eLangue\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eFrançais et anglais\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:3;--wb-r:7;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eInstrument de dessus ou voix haute avec accompagnement d'une basse (adaptable à tous types d'instruments)\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003ePages\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e40\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:4;--wb-r:8;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCollection\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eMusiciens de Saint-Julien (Volume 3)\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Les musiciens de Saint-Julien","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54718778179859,"sku":"268453","price":23.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/ee7016e76eb8a3ffceb988919d17373c2a97ac85_couv_the_high_road_to_kilkenny.jpg?v=1789494284"}],"url":"https:\/\/woodbrass.be\/collections\/les-musiciens-de-saint-julien.oembed","provider":"Woodbrass.com","version":"1.0","type":"link"}